Съемка портрета. Самое важное что нужно знать!

На сегодня есть выработанные годами правила и инструкции - как лучше всего снимать портреты, но просмотрев многочисленные работы можно сделать смелый вывод - лучшие портреты те, которые сделаны с нарушениями некоторых правил и законов!
1. меняйте перспективу.

Конечно, снимая модель камерой, расположенной строго на уровне глаз - это правильно и логично, но если вы попробуете внести некоторое разнообразие при съемке портрета, могут получиться интересные снимки. Например можно встать наоборот повыше модели и снять ее сверху или присесть, главное найти тот ракурс, с которого модель будет наиболее интересной.

2. направление взгляда модели.
Здесь тоже можно выбирать наиболее удачную и интересную позицию.
- В классических портретах модель смотрит прямо в объектив и создается иллюзия, что она смотрит на вас. Некая связь происходит. Однако если направить взгляд за кадр, как бы вдаль, портрет обретает иной смысл, рассматривающий это фото задумывается, что там, вдали. Только в том случае, если одновременно с этим еще и дать побольше пространства, картина вызовет больше заинтересованности, чем обычная, стандартная постановка. Так же приемлемым будет запечатлеть эмоции на лице модели, но нужно проследить, чтобы на заднем плане не было отвлекающих предметов и объектов.
- Если взгляд модели остается в кадре, можно направить его на какой либо объект или предмет. Например девушка, смотрящая на залпы салюта, ребенок, смотрящий на игрушку и т д. таким образом создается вторичный смысловой центр, вы как бы рассказываете какую то историю смотрящему ваше фото.
3. композиция в фотографии.
И тут есть свои правила, например "Правило Одной Трети" (пытайтесь избегать делить кадр на симметричные части. Лучше зрительно разбить кадр на три части и например поместить небо в верхнюю треть, а все остальное в нижние две трети. Точно так же, можно вертикально разбивать кадр на три части. Но можно получить и великолепные результаты в съемке портретов, помещая модель в центр или на самом краю снимка. Нарушая правило "Свободного Пространства для Взгляда Модели" тоже можно добиться интересных результатов. Вообще правил построения композиции можно насчитать с десяток, и путем экспериментов и проб каждый мастер в результате обязательно получает работы, достойные восхищения.
4. эксперименты с освещением.
Освещение - еще один "Козырь", при помощи которого можно добиться необыкновенных результатов. Что-то скрыть, что-то наоборот выделить. Например боковое освещение позволит создать настроение, добавит некоторую таинственность, скроет второстепенное и выделит главное. Освещение - это элемент непредсказуемости и он дает неограниченные возможности при сьемке портретов.
Сочетая длинную выдержку со вспышкой, можно также достигнуть впечатляющего, необычного результата.
5. дополнительный смысловой центр.
Добавляя в свой кадр какой-либо объект, можно добиться создания еще одиного смыслового центра, который может сделать кадр более выигрышным. Может случится так, что вы отвлечете внимание зрителя от основного смыслового центра, но можно попробовать внести разнообразие, добавить смысла в историю, рассказываемую посредством фото.
6. эксперименты с позой.
Бывают ситуации, когда стандартный подход к постановке модели не приносит должного результата. Возможно немного фантазии, например необычная поза или даже в прыжке и вы добьетесь совершенно другой картины. Пусть на первый взгляд поза даже неестественная, это не повод, чтоб отказаться от экспериментов.
7. снимайте искренность, снимайте чувства и эмоции.
Конечно не все люди любят позировать фотографам, если они не профессиональные модели. Поэтому иногда, чтобы сделать хороший кадр и при съемке портрета не увидеть "Замороженное" лицо необходимо поместить человека в привычную ему атмосферу. На работе, дома, в кругу семьи. В этом случае надо фотографировать сериями, ловить удачные эмоции и чувства. Попросите человека поэкспериментировать с лицом, пусть он подвигается, что-то делает, говорит, смеется … в таких ситуациях очень полезен будет телеобъектив, который позволяет фотографировать с большого расстояния, когда человек вас не видит. Это особенно подходит для съемки детей. И тогда вы получите необыкновенные снимки, с искренними эмоциями и не исключено, что человек сам будет удивлен, увидев себя на них ….
8. подходите ближе - в кадре часть тела.
Подойдите достаточно близко или используйте длиннофокусный объектив со своей камерой, чтобы вы могли сфотографировать только отдельную часть тела человека. Портрет - это может быть отдельно глаза, руки, рот или даже лишь торс, можно оставить достаточно пространства для воображения. Иногда то, что осталось за границей кадра, скажет намного больше, чем то, что попало в кадр.
9. глубина резкости.
Еще есть один вариант предыдущего способа, он заключается в привлечении внимания к определенной части лица или тела путем расфокуса на остальных деталях кадра. Расфокус может быть применен к одежде, другим частям тела, рукам. Можно даже оставить лишь какую-то часть тела в фокусе. Следуя этому совету, вы оставляете зрителю пространство для воображения, но также сосредотачиваете внимание на чем-то определенном согласно замыслу.
10. Съемка сериями.
Зачастую, чтобы из сотни кадров выбрать один, самый великолепный, необходимо обеспечить себе этот выбор. А это возможно только, если сделать серию снимков. Не жалейте времени, экспериментируйте, ищите удачные ракурсы и вам это все окупится!
Вы наверняка сталкивались с ситуацией, когда вроде и студия хорошая и камера и свет, а человек, смотрящий на вас с снимка вам не нравится, он не похож на оригинал … в чем причина и как добиться именно отличного кадра при съемке портрета. Бывает, что человек не узнает себя на снимке, он представлял себя совсем другим, а фотограф показал ему необычную сторону, заметил что-то. И именно это "Что-то" может стать изюминкой.
Настоящий фотограф, специалист по портретам постарается узнать о человеке за то время, что они вместе, понять его и "Открыть". После часа фотосессии фотограф знает о клиенте больше, чем тот о своей сестре. Тогда снимок незабываемым будет!
Используя серию снимков, не менее 50 вы имеете возможность выбрать один, наиболее удачный. Поэтому главное - снимайте сериями. Художественного успеха возможно добиться если понять, что самая важная вещь в портретной фотосъемке - это сам клиент. Только в том случае, если вы так заняты, что не в состоянии думать о других, тогда не рассчитывайте на хороший результат.
Работая над портретом вы должны помнить две вещи. Первое - фон. Конечно же необходимо сконцентрировать внимание на главном, а это сам объект. Но и серый невзрачный фон не украсит ваш снимок. Поэтому постарайтесь найти здесь компромисс. Необходимо добиться, чтобы фотография была сама по себе произведением искусства. В этом вам помогут низкая настройка ISO, объективы, штативы и, цифровая камера по крайней мере среднего диапазона цен.
Второй важный элемент съемки портрета - освещение. Необходимо добиться теней на части лица, которые необходимо скрыть и наоборот, используя отражатели (зонтики), диффузоры для освещения нужных мест. В случае, если нет возможности пользоваться специальными приспособлениями, и нет финансов на их приобретение, можно схитрить. Объект можно поместить в освещенный парк, рядом с большим окном, на который положить белый отражающий лист бумаги.
Не забывайте про штатив, потому что придется пользоваться длительной выдержкой. Самый лучший свет для портретов - мягкий и за кадром. Большое окно, выходящее на север - самое то. В этом случае можно наблюдать практически отсутствие теней. Лишь в том случае, если вы снимете на открытом воздухе в пасмурный день, еще лучше. А вот если день солнечный надо убедиться, что использование отражателя и фотовспышки уберут тени под глазами.